Marcel Kpoho (Benin)
Marcel KPOHO, urodził się w Porto-Novo, stolicy Beninu (Afryka Zachodnia) w 1988 roku.
Pomimo tego, iż już od najmłodszych lat wykazywał talent do rysowania, porzucił rozwój swoich artystycznych talentów na rzecz ścisłych. W 2010 dostał się na studia na Narodowym Uniwersytecie Beniunu (Abomey-Calavi) na kierunku statystyka.
W tym czasie, zafascynowany modą, dołączył do Union Culturelle et Artistique des Étudiants (UCAE) w sekcji modelingu i sztuk wizualnych. Wykonywał materiały reklamowe i projekty dla znanym marek i stylistów. Jednakowoż studnia nie pozwoliły mu w pełni skoncentrować się na karierze artysty.
Po ukończeniu studiów w 2014 roku z tytułem licencjata, stworzył własną grupę modellingu wraz z grupą przyjaciół, organizował wydarzenia artystyczne oraz udzielał lekcji matematyki. Lecz nie była to w pełni jego ścieżka, czuł się nie w swojej roli, dlatego zdecydował się podjąć studium rysunku na uniwersytecie. Jako, iż rysowanie jest ważną częścią jego życia, był przekonany, że nie może bez studiów w tym zakresie w pełni stać się artystą plastykiem.
Inspiracja nadeszła po połączeniu spotkań z autorytetami w jego dziedzinie i poszukiwaniach źródeł w internecie. Te doświadczenia pozwoliły mu na skonstruowanie swojej artystycznej tożsamości w listopadzie 2017. Malarstwo pozwala mu na odkrywanie swojego prawdziwego potencjału, na rozwój i auto-ekspresję. Od tamtego momentu pracuje niestrudzenie, tworząc obrazy (abstrakcje, pejzaże, portrety), rzeźby oraz instalacje.
Wsparcie merytoryczne i praca nad samorozwojem, praca wolontariacka i zawodowa, zmotywowały go do wybrania swojej kariery artystycznej ponad tytuły uniwersyteckie. Zrozumiał z czasem, że malarstwo to jego życiowa pasja, żądza twórczości, która zawsze w nim była. Jest to dla niego ścieżka ekspresji, ucieczki i współdzielenia się. Uwielbia, gdy jego prace wywołuje niepokój, gdy jest podziwiana lub krytykowana.
Z momentów samotności zrodził się autorski koncept wyrazu poprzez rysowanie trójkątów. Reprezentują one trójce ciała, umysłu i ducha. Ten koncept nazywa realizmem trójlogicznym.
Dodatkowo, zatroskany kwestiami społecznymi i ochrony środowiska, podjął się recyklingu opon samochodowych do tworzenia ozdobnym masek. Dla niego każda wykorzystana opona to czystsze miasta oraz mniej komarów przenoszących malarię. Inspiruje go tekstura gumowych opon, ich morfologia i przydatność do recyklingu. Wykonuje różne próby z wodą i ziemią, badając w jaki sposób tnie i kształtuje to tworzywo. W ten sposób wytwarza unikatowe dzieła sztuki, łączące ze sobą świadomość ekologiczną i działanie dla ochrony środowiska.
Wychodząc od realizmu trójlogicznego, jego misji i sztuki… Razem uratujmy planetę.
Metoda twórcza
Jego żywiołowość i ciekawość świata skłoniła go do rozważań nad człowiekiem i jego pochodzeniu, które wyraża poprzez trójcę ciała, umysłu i ducha. Stąd biorą się trójkąty, które używa w swoich obrazach. Ponadto dla niego, życie i wszystko, co człowiek robi na ziemi, oparte jest na trójcy – inspiracji, twórczości i dzieła. Stąd trójkąty używane są w jego pracach. Nazywa ten koncept realizmem trójlogicznym. Maluje specjalnie przygotowanymi przez siebie pędzlami, zaadaptowanymi do tej techniki. W obliczu katastrofy ekologicznej z jaką mierzy się człowiek, skupia się na przetwarzaniu odpadków i wykorzystaniu ich w sztuce – na przykład do tworzenia masek z gumowych opon. W swojej pracy oswaja tajemniczość ludzkiego bytu (czarny kolor materiału) i obrazuje realia życia, kultury i historii.
1. Stworzenie życia (2021)
132 x 108 cm
akryl na płótnie
2. Trzecie oko (2020)
82 x 62 cm
akryl na płótnie
3. Tchango (2020)
75 x 42 x 25 cm
maska ścienna z opon
